Exclusif | Maison Myrthus : réinventer l’art d’offrir à travers le packaging

octobre 26, 2026

Dans cette interview, nous échangeons avec Maxime Trassaert, Fondateur et Directeur de la Création d’Amertume Studio, le studio parisien à l’origine de l’identité de marque et du packaging de Maison Myrthus. Fort d’un parcours multidisciplinaire entre stratégie, branding, packaging, image et retail design, Maxime revient sur la réflexion créative qui a accompagné la naissance de cette nouvelle maison suisse dédiée à l’art d’offrir.

Depuis plus de quinze ans, Maxime Trassaert accompagne les marques dans la création d’univers singuliers et cohérents. Après dix années consacrées au retail design, il a progressivement élargi son champ d’expertise à la stratégie et à l’identité de marque, au design graphique, au packaging et à l’aménagement d’espaces commerciaux.

Au cours de sa carrière, il a collaboré avec des marques et maisons telles que Van Cleef & Arpels, L’Oréal, Sephora, Veuve Clicquot, Le Bristol Paris, Nike et Ladurée.

Pouvez-vous nous présenter Amertume Studio, son histoire, ses valeurs et votre approche du branding et du design packaging ?

Amertume Studio est né en 2023 de l’envie de réunir les différentes disciplines qui ont façonné mon parcours : stratégie, identité visuelle, packaging, image et retail design.

Le studio s’est d’abord développé à l’international, notamment aux États-Unis et au Moyen-Orient, en accompagnant aussi bien de jeunes marques que des maisons établies dans les secteurs de la beauté et de la fragrance, de la mode et du food & beverage. Nous avons ensuite progressivement renforcé notre présence en France, notamment à travers des collaborations avec des maisons comme SABON et Maison Crivelli. Ce parcours nous permet aujourd’hui de mêler une sensibilité parisienne à une vision internationale.

Nous pensons qu’une marque doit avant tout reposer sur une vision cohérente. Stratégie, identité, packaging, image et espaces physiques doivent tous raconter la même histoire. Notre rôle est d’identifier ce qui rend une marque singulière, puis de traduire cette idée en un langage visuel clair, cohérent et reconnaissable.

Le packaging occupe une place centrale dans notre approche, car il constitue souvent le premier contact physique entre une personne et une marque. Au-delà de sa fonction, nous cherchons à travailler ce qu’il fait ressentir à travers son design, ses détails, ses matériaux et ses textures, ainsi que l’impression qu’il laisse.

Nos valeurs reposent sur la curiosité, l’exigence, la cohérence et la proximité avec nos clients. En tant que studio indépendant, nous travaillons au plus près de chaque projet et conservons une vision créative unifiée, des premières réflexions stratégiques jusqu’aux derniers détails de réalisation.

Pouvez-vous nous en dire plus sur Maison Myrthus, son histoire, son positionnement et la manière dont votre collaboration avec la maison a débuté ?

Maison Myrthus est une maison suisse dédiée à l’art d’offrir. Elle repose sur une conviction simple : un cadeau n’est jamais seulement un objet. C’est une attention, une émotion et un moment de connexion entre celui qui offre et celui qui reçoit.

La maison propose une sélection soigneusement choisie d’objets fabriqués exclusivement en Suisse. Son positionnement s’appuie sur la qualité, la provenance, le savoir-faire local et une approche plus consciente de la consommation. À une époque où l’acte d’offrir peut parfois sembler rapide et impersonnel, Maison Myrthus cherche à redonner du sens au geste, au temps consacré au choix d’un objet et à la manière dont celui-ci est présenté.

Maison Myrthus a directement fait appel à Amertume Studio pour repenser son identité et concevoir l’ensemble de son système packaging. Dès nos premiers échanges, nous avons compris que notre rôle serait de construire tout un univers autour du rituel du cadeau.

Notre objectif était de traduire cette vision à travers une identité mêlant émotion, précision et savoir-faire. Elle devait exprimer le positionnement premium de la maison tout en restant chaleureuse, sincère et accessible. Ses racines suisses devaient également transparaître dans la sobriété du langage visuel, la qualité des matériaux et l’importance accordée à une production locale.

Quelle réflexion créative a guidé la conception de l’identité et du packaging, et que souhaitiez-vous exprimer autour de l’art d’offrir ?

Notre réflexion créative est partie d’une question : comment transformer le geste d’offrir en véritable langage de marque ?

Nous nous sommes d’abord intéressés à tout ce qui entoure l’objet. Le ruban s’est rapidement imposé comme l’idée centrale du projet. C’est l’un des symboles les plus immédiats et universels du cadeau, mais il évoque également le soin apporté à sa préparation, l’attente avant son ouverture et le moment de découverte lorsque le ruban est défait.

Nous voulions que le ruban devienne le fondement de l’identité. Ses courbes et ses plis composent le logotype de Maison Myrthus, structurent les compositions graphiques et se déclinent sur les différents points de contact de la marque. Un geste familier devient ainsi une signature visuelle contemporaine et distinctive.

Pour le packaging, nous avons développé un langage complémentaire inspiré des tampons traditionnels, des étiquettes vintage et des techniques d’impression artisanales. Cette direction évoque la provenance, l’authenticité et la trace laissée par la main de l’artisan. Les textures et les légères irrégularités apportent de la chaleur à la précision de l’identité et font écho au savoir-faire derrière les objets eux-mêmes.

En associant le ruban et cette notion d’empreinte, nous souhaitions exprimer une vision du cadeau fondée sur l’attention, l’émotion et l’intention. Chaque détail devait participer pleinement au rituel et donner le sentiment d’avoir été pensé spécialement pour la personne qui reçoit le cadeau.

Quel est, selon vous, l’élément le plus distinctif du packaging, et comment permet-il à Maison Myrthus de se démarquer dans l’univers du gifting ?

Le caractère distinctif du packaging vient de l’interaction entre plusieurs éléments : une identité visuelle forte et immédiatement reconnaissable, un embossage noir qui apporte du relief et de la profondeur, une teinte de vert distinctive qui devient une couleur signature de la marque, ainsi que les imperfections assumées de ses éléments imprimés.

Nous avons choisi de mettre en avant les textures, les variations d’encre et les irrégularités propres aux techniques d’impression artisanales. Les graphismes ont été conçus pour donner l’impression d’avoir été directement apposés sur le matériau, presque comme un tampon. Cela confère au packaging la qualité d’une véritable empreinte physique.

Le contraste entre la précision de l’identité, la profondeur de l’embossage noir, la présence du vert et le caractère expressif de l’impression donne au packaging une personnalité contemporaine, tactile et vivante. Chaque pièce possède ainsi son propre caractère tout en restant immédiatement identifiable comme Maison Myrthus.

Dans un univers du gifting souvent marqué par une décoration très élaborée ou, à l’inverse, par un minimalisme parfois impersonnel, Maison Myrthus propose une vision plus humaine du raffinement, fondée sur la couleur, le geste, les matériaux et le savoir-faire.

Y a-t-il eu des défis lors du processus créatif, qu’ils soient stratégiques, visuels ou techniques, et comment les avez-vous abordés ?

La production a été un élément clé du projet. Dès le départ, l’ambition était de produire l’ensemble du packaging en Suisse, de l’approvisionnement en papier et carton jusqu’à l’impression et aux finitions. Nous avons travaillé avec un petit atelier suisse, en privilégiant notamment un papier kraft sourcé et produit en Suisse, un carton recyclé fabriqué localement à partir de matériaux issus de sources responsables, ainsi que des encres non toxiques.

Les textures, les variations d’encre et l’embossage ne pouvaient pas être évalués uniquement à l’écran. Ils ont nécessité plusieurs séries de tests physiques, des ajustements et un dialogue étroit avec les fabricants. Nous avons considéré ces contraintes comme faisant partie intégrante du processus créatif. Le comportement des matériaux et les spécificités de l’impression ont progressivement enrichi le projet, contribuant à son caractère tactile, expressif et authentique.

Selon vous, quel rôle le packaging joue-t-il dans la transformation d’un cadeau en une expérience mémorable ?

Le packaging constitue souvent le premier contact physique du destinataire avec un cadeau. Avant même de découvrir l’objet, il découvre son design, ses matériaux, ses textures et le soin apporté à sa présentation. Il crée une attente et transmet immédiatement l’attention portée au geste.

Défaire un ruban, retirer un autocollant orné d’un monogramme embossé, soulever un couvercle, déplier le papier de soie puis découvrir progressivement l’objet sont autant de gestes qui permettent de ralentir le moment et de créer un véritable rituel. Le packaging devient alors une partie intégrante de l’émotion et peut rendre l’expérience aussi mémorable que le cadeau lui-même.

Pour Maison Myrthus, nous avons abordé l’art d’offrir en considérant chaque étape de la découverte comme une partie de l’expérience. Ouvrir le colis, découvrir une carte, retirer un autocollant, déplier le papier de soie et finalement révéler le cadeau crée une succession de gestes et d’émotions. Chaque élément prolonge l’univers de la maison et transforme l’ouverture du colis en une expérience à part entière.

Quels retours avez-vous reçus jusqu’à présent, de la part des consommateurs ou même de la communauté design ?

Les retours sur le projet ont été extrêmement positifs, aussi bien de la part du client que de la communauté internationale du design.

Maison Myrthus a immédiatement adhéré à la direction créative et à l’idée de construire son identité autour d’un geste universel. La collaboration étroite entre la maison, notre studio et les partenaires de production a été essentielle pour préserver l’intention initiale tout au long du développement.

Depuis son lancement, le projet a été partagé ou publié par une quinzaine de plateformes internationales spécialisées dans le branding, le packaging et le design, notamment Pentawards, Mindsparkle Magazine et Beyond Branding.

Cette visibilité a contribué à renforcer la présence internationale d’Amertume Studio et à mettre en avant notre capacité à créer des univers de marque distinctifs, dans lesquels identité et packaging racontent une même histoire. À la suite de cette couverture, plusieurs marques nous ont également contactés pour envisager de nouvelles collaborations en branding et packaging.

Identité de marque et design packaging : Amertume Studio®