Hyléria : Redéfinir le soin de luxe grâce à l’artisanat et à la durabilité
Nous avons échangé avec Johanna Minvielle-Sebastia, fondatrice et PDG de Hyléria, sur sa vision d’une nouvelle ère de la dermocosmétique – une alliance parfaite entre haute performance, savoir-faire français et éco-conception. Elle nous raconte l’histoire de la marque, les défis rencontrés pour créer un flacon artisanal rechargeable et la manière dont Hyléria réinvente le soin de luxe avec un engagement fort envers la durabilité et l’excellence.
Parlez-nous un peu de la marque, de son histoire et de ses marchés.
Hyléria est née de la volonté d’insuffler du beau dans notre rituel de soin quotidien en faisant du
flacon cosmétique un objet précieux qui met en valeur et soutien nos savoir-faire français.
C’est ainsi que nous avons créé la première marque de dermocosmétiques de soin 100% naturels et certifiés biologiques (Cosmos Organic), rechargeables, en collaboration avec des artisans du Patrimoine Vivant français.
Nous voulons conjuguer le meilleur des deux mondes en offrant des soins haute-tolérance aux compositions performantes et à la sensorialité délicate grâce à des textures riches et à une signature olfactive originale.
Cette excellence du soin s’allie à l’excellence du savoir-faire des Maîtres verriers de l’atelier Waltersperger qui ont donné vie à ce flacon unique, créé sur mesure pour Hyléria.
Cet atelier est labellisé Entreprise du Patrimoine Vivant car ils font perdurer des savoir-faire rares en travaillant sur la dernière ligne de production semi-artisanale de France. Les artisans Waltersperger travaillent le verre pièce par pièce pour donner vie aux créations les plus complexes. Cette manière de produire garantie un niveau de clarté et une finesse des détails inégalables.
Avec Hyléria, nous voulons renouer avec l’essence du soin premium en proposant des produits de qualité, miroir de savoir-faire d’excellence, utilisant avec respect et conscience des matériaux et des ressources durables.
La marque est commercialisée depuis novembre 2024 sur notre boutique en ligne (www.hyleriaparis.com) et vous pourrez retrouver les produits dans notre réseau d’hôtels et instituts partenaires courant 2025. Cette distribution ainsi que notre stratégie à l’export reflètent notre volonté d’offrir l’essence du savoir-faire Français à nos voisins internationaux.
Qu’y a-t-il d’innovant ou d’inhabituel dans votre emballage ?
Nous avons créé le premier packaging de dermocosmétiques qui associe une recharge à un flacon en verre artisanal. Hyléria est la seule marque à avoir accompli cela grâce à une collaboration unique avec nos artisans du Patrimoine Vivant français.
Aussi, toutes nos pièces sont uniques, numérotées. Ce numéro de série est gravé au laser dans le verre, afin d’assurer la traçabilité de nos écrins. Chaque flacon vous sera confié avec son certificat d’authenticité. Véritable carte d’identité, il nous permettra d’assurer la restauration ou le remplacement de votre écrin en cas d’accident.
Quels défis techniques avez-vous dû relever pour fabriquer l’emballage, le cas échéant ?
Nous avons relevé un véritable défi en associant un mode de production semi-artisanal avec l’exigence d’un emballage rechargeable. Cela implique des études de conception et d’assemblage poussées en CAO et impression 3D avant de réaliser des outillages verriers sur mesure.
Comme les pots en verre sont faits à la main, chaque pièce est unique et il peut y avoir des irrégularités – ou tolérances – sur une même production.
Grâce aux étapes de conception préliminaires et à l’excellence des artisans, nous avons atteint un niveau de précision et de régularité suffisant pour garantir que la recharge soit bien maintenue et que le pot se ferme hermétiquement sur chaque pièce.
Comment le design exprime-t-il les valeurs de la marque ?
Le moteur de la création chez Hyléria est la préservation de la beauté du monde qui nous entoure.
Alors, l’éco-conception est essentielle pour que notre consommation reste un plaisir mais dans le respect des ressources, de notre héritage, et avec la volonté de le protéger pour le transmettre.
Dans cette alliance entre luxe et éco-conception, l’exigence de la qualité est poussée jusqu’aux moindres détails. Cela suppose des astuces de design pour sublimer des matériaux humbles et recyclés. Pour le couvercle nous avons utilisé du bois de hêtre, une essence commune issue des forêt FSC européennes, et l’avons rehaussée d’une teinte sombre rappelant les bois exotiques. Pour le coffret, nous avons créé un pliage sur mesure pour maintenir le pot en place sans utiliser de mousse de calage, tout en restant léger et solide. Nous avons utilisé du papier recyclé et mis en valeur la beauté de sa texture grâce à un vernis sélectif transparent.
Ainsi, nous créons des soins beaux et bons. Bons pour nous, bons pour notre environnement, bons pour ceux qui participent à leur production.
Qu’est-ce qui a inspiré le design ?
Pour cet Écrin n°1, je me suis inspirée des poudriers anciens de ma mère, d’une boîte à bijoux en verre conservée depuis l’enfance, ainsi que des facettes d’un diamant.
Le design de l’Écrin n°1 est pensé pour mettre en valeur la clarté du verre, un matériau qui ne cesse de me fasciner.
Partager cet article
Photo de Securikett
Abonnez-vous à la newsletter du salon
Les derniers articles de Paris Packaging Week
